Începem să vedem primul val de albume conceput și înregistrat în timpul pandemiei și, în consecință, primul set de albume cu pandemia ca temă. Această oprire ar fi trebuit să provoace arta actuală la fel cum prima jumătate a anilor 'XNUMX și-a produs partea echitabilă de melodii de război. Cea mai recentă ofertă a rockerului electronic post-punk Les Techno din New York, apare imediat și o spune cu artistul împodobind coperta cu o mască facială, oferind un buchet sarcastic de prost. Cu toate acestea, povestea care este spusă urmărește o linie directă mult mai mare, încadrând criza COVID ca următorul pas într-un lanț de cauzalitate. Sigur, a fost un eveniment pandemic o dată într-un secol, dar gestionarea greșită teribilă a acestuia expune în continuare o dezmembrare a instituțiilor sociale care mențin stabilitatea societății care se întâmplă de zeci de ani. Acest lucru combinat cu tehnocrația noastră rapidă și partizanatul maniacal arată că țara se învârte inexorabil într-un viitor foarte sumbru. Portretul strict al vieții americane al lui Techno nu este viitor distopic, este prezent distopic.
Spre deosebire de subiectul dur, Flori pentru distopie în revigorant vioi. În același mod în care artiștii au refăcut tropele muzicale do-wop din anii '50 la începutul anilor '80, Les Techno reînvie sunetul de pompare al rockului de la mijlocul până la sfârșitul anilor '80 cu o reverență iubitoare. Tobe puternice și mâini care bat din palme răsunând cu reverb clare și aerisite. Acea „chicka-chicka” puternică a unui Stratocaster strălucitor pâlpâie rapid, în timp ce basul face mișcări mai jos. O voce care străbate linia dintre baritonul șoaptă și șoaptea dormitorului. Deși Techno se bazează pe multe influențe, ADN-ul din costumul australian INXS pare cel mai strâns legat.
Piesa de deschidere și titlu readuce cu succes această formulă de la Hutchence & Co. Naratorul aruncă o privire bună asupra vieții sale pentru a găsi bunuri care să ia locul conexiunilor. El clamează să întindă mâna și să atingă oamenii, dar această deconectare cu umanitatea continuă să conducă diferențele dintre noi. Vocea lui Techno și chitara tăiată răsună în spațiile intermediare. „Eye On You” urmează cu un blues înfricoșător, care aduce în minte producția Depeche Mode de la începutul anilor 90, bazată pe rock. Piesa urmărește o inteligență artificială care se încadrează în adevăratul om, încorporând o abilitate de poftă în programarea sa. Elementul de urmărire și privitorul care este urmărit găsește paralel cu liricul „Ochiul TV” al The Stooges. O nouă versiune pentru un nou secol.
„Este real” este un alt prim exemplu de război rece târziu, kitsch-ul Berlinului de Vest. Înțepăturile întârziate de chitară și sintetizatorul mono clocotit, flancate de sunete de tambur de epocă, creează o atmosferă foarte specifică, care nu a fost folosită cu succes de când The Wall încă a rămas. Naratorul pune la îndoială existența unei realități obiective și, în consecință, sănătatea sa este o temă orwelliană pe care mulți dintre noi o simțim astăzi, mult după acel an urât al Domnului nostru, 1984. Pentru partea B a albumului, „Come Along” și „Guilty Pleasure” iau o abordare mai jucăușă. Fostul se blochează pe o „capcană Fine Young Cannibal” și îngheță chitarele de ecou ale cadrului, împreună cu un cablu de ton fix. Acesta din urmă își pune bazele pe o lovitură constantă și un bas în creștere, în timp ce Techno cugetă la fantezii.
Flowers For Dystopia are paralele puternice cu anii '80, nu numai în sunet, ci și în teme. Pericolul iminent al condamnării curtate de politicienii de dreapta în timp ce conducea lumea occidentală este palpabil încă o dată. Ignorarea flagrantă față de umanitatea decentă fiind înfrântă de lăcomia corporativă și militarismul naționalist este din nou curentul momentului. Nu este de mirare că cineva a cărui viață a explodat în timpul avariei din anii 80, aduce acum acele principii sociale devastatoare pentru a conduce statele. Discul Les Techno dansează în fața vremurilor întunecate.
99% din ceea ce se face astăzi NU ESTE MUZICĂ !!!! Este aproape 100% CRAP! „Muzica” „pop” este pentru masele înmormântate! TOATE CIA-a creat pentru DEGRADE Society. (același lucru este valabil și pentru „arta modernă”; clădirile „moderne” sunt și BUTT-ULY!)
Ar trebui să verificați albumul meu din 2016 INIMA MEA AMERICANĂ de Steve Grandinetti, cu adevărat profetic